DANZA PORTEÑA mi nueva creación

En el año 1986, mientras residía en Santa Rosa, La Pampa, fuente de inspiración para cualquier músico o poeta, recibí esa influencia de la cual nacieron entre otros temas musicales MI PAMPA ES ASÍ, PALABRAS BELLAS, MARIA SOLEDAD y la que se acaba de grabar el día lunes pasado, 13 de setiembre, titulada DANZA PORTEÑA.

La historia es así. Soy un apasionado de nuestro folklore, compuse mi primer tema musical a los 14 años de edad, titulado MI CORAZÓN ES MAMA, grabado por el conjunto PAMPA 4 en el sello Magenta, en un total de 10 temas propios y algunos compartiendo la autoría con el Indio Apachaca, y Oliverio Orlando.

También bailé danzas folklóricas integrando algunos ballet folklóricos y sobre todo recorriendo peñas en clubes y en cuanto lugar existiera un piano, una guitarra y un bombo, Fui compañero de la segunda princesa nacional del Folklore en el año 1966, en aquel certámen bailé cerca de 35 zambas motivo de eliminatoria de los bailarines, que interpretaba el maestro Alberto Castelar y su conjunto, en la peña Martín Fierro, yo representaba al club YPF.

Al mismo tiempo había formado mi propio conjunto LOS SOÑADORES, con quienes ganamos el primer premio en el concurso del Sesquicentenario de la Independencia, luego cambiamos el nombre por LAS VOCES DE AMANCAY y a raiz de un problema con unos patoteros que ya mencioné en otro artículo, devino en LOS CANTORES DE AMANCAY por consejo del Indio Apachaca.

En otros momentos fuimos LOS TROVADORES DEL HUAYRA MUYOJ pero interpretábamos solo danzas folklóricas y mi instrumento era el piano.

Con el tiempo y pese a que había dado clases de danzas en dos colegios "sin título", finalmente me recibí de Profesor Superior de Folklore en el conservatorio Fracassi, dí clases muy poco tiempo más porque me integré al conjunto ACHALAY 4 también mencionado en este blog, para perderme en el tiempo y convertirme en el Actor Ventrílocuo Mago Humorista actual.

No obstante ello nunca he dejado el piano y pese a la hipoacusia que sufro no perdí la memoria musical y desde aquel año 1986 sin haberlo grabado nunca, permanecía la melodía de la DANZA PORTEÑA que se acaba de imprimir en el disco.

En agradecimiento y por un gran cariño hacia la profesora Marta Miranda que contemplando mi problema auditivo me ayudó mucho con sus clases de danzas a la que asistí y volví a bailar como en otros tiempos, además de compartir con ella el escenario en una fiesta importante, le propuse que realizara la coreografía para esta danza nueva y así fue, se lución en su arte.

Todo terminó en manos de dos grandes músicos, se grabó el tema con el piano y arreglos en órgano de la profesora Norma Ballesteros, acompañada en bajo electrónico, guitarra y bombo por el profesor y querido amigo, Oscar Cacho Martinez, que ya en otras oportunidades había grabado temas de mi autoría como TRIUNFO DE LOS GRANDES OLVIDADOS, NIÑA DEL MES DE ABRIL, HUELLA DE LAS ESTANCIAS, junto a su ex conjunto musical, LOS CUATRO TIEMPOS. Ya se encuentra en distribucion este material por las escuelas de danzas folklóricas y peñas junto al diagrama coreográfico. Espero que pronto la grabe algún conjunto y siga su rumbo definitivo en el cancionero nativo argentino.

Qué difícil es todo esto, cuánta gente linda se prende a colaborar, cuantos nos dieron aliento, lo que nos invita a seguir adelante, pero los responsables de nuestra cultura, también lo expreso como deseo, espero que algún día se acuerden cuales son nuestras raíces, nos den el lugar que nos corresonde a los autores y compositores de música nacional, folklore y tango, y no que por ejemplo sea en este momento el tango la exclusiva música nacional solo porque genera ganancias a un par de productores. Soy autor de temas de tango como YO ME QUEDO EN MI PAIS, y VOS, MUJER, y nada más ni nada menos que junto a Mario Valdez, Osvaldo Tarantino, Diego Solís, mi música ha llegado a lugares lejanos donde la han valorado como en Barcelona, en Catalunya Tango cuya dirección se encuentra también en este blog, y parece mentira, que cruzando el océano se conozca a este humilde autor argentino y que en mi propia tierra me conOzcan solo mi familia y mis amigos, que triste Señor, qué triste, esto da para hacer otro tango, o tal vez una vidala, Vidala de la Injusticia Cultural.

EL INDIO APACHACA en GRANDES OLVIDADOS

Gracias a Dios, pude conocer en mi trayectoria artística a muchas personas, grandes artistas, que me ayudaron a formar mi propia personalidad. Ellos sí que fueron grandes, no puedo afirmar que yo aprendiera demasiado de ellos, solo recibí su influencia, su cercanía motivó mi interés y desarrollo en cada disciplina que emprendía, fuere como actor, músico, mago, o ventrílocuo. Solamente el público puede calificar si realmente hice o hago honor a esas figuras, yo al menos puedo decir que lo intenté, lo sigo intentando y lo intentaré, por lo menos dejar un buen recuerdo en la imagen y el corazón de a quienes dedico mi espectáculo.

En esta oportunidad quiero mencionarlo y rendir mi humilde homenaje a un escritor, historiador, poeta, gran actor, recitador y por sobre todo Gran Amigo, a don José Adolfo Gaillardou, conocido artísticamente como El Indio Apachaca. Un hombre con conocimientos de lo que uno deseare preguntarle y con una narrativa en la que no solo se podía aprender muchas cosas como en el caso de la Historia Argentina, sino a querer y valorar cada pintura por él descripta, con esos pequeños detalles que escapan a los libros de texto, a muchos profesores que se limitan a decir que hay que estudiar desde la página tal a la página tal del texto cual y luego recitarla como un loro, sin el sentido que justifique algo

En mi vida agradezco nuevamente a Dios por el hecho de haberme permitido tener profesores muy buenos tanto en el colegio secundario como en otros lugares donde estudié, verdaderos enamorados de sus materias, que mientras hablaban me transportaban en el tiempo a vivir cada circunstancia aludida.

Al querido Indio Apachaca lo conocí en primera instancia en una peña de la localidad de Haedo, llamada El Chancho Rengo cuando presentó a mi conjunto folklórico Los Cantores de Amancay. También fue quien colaboró a que ese fuese nuestro nombre ya que en principio éramos Las Voces de Amancay, pero un conjunto de pusilánimes ya tenía ese nombre registrado, no actuaban en ningún lado, no podían cantar ni el Arroz con Leche en tono y sin equivocarse la letra, pero vinieron a "apretarnos" para hacernos juicio o que les diéramos dinero o de última pretendían darnos una paliza, pero se encontraron con otras cosas nuestras que no las imaginaron y tuvieron que huir con la cola entre las piernas, "éramos todos karatekas", pero de todos modos cambiamos el nombre no por esos idiotas sino porque porque en una de esas alguien nos confundía con ellos y pensaban que éramos tan malos como ellos.

Asi fue que el Indio Apachaca en la puerta de SADAIC nos bautizó como Los Cantores de Amancay.

Mucho tiempo después, cuando murió nuestra primera voz y no quiero ahondar en ello porque la emoción me embarga y no es el motivo de esta nota, yo había dejado la música de lado, no quería volver a siquiera tocar un timbre. Había comenzado a trabajar con el poeta de Buenos Aires, don Homero Expósito, poniéndole música a sus letras, y por ese motivo también lo abandoné. Pero volví, y lo hice de la mano de Apachaca. Una vez, en la puerta de SADAIC Expósito me vio salir con él y en broma me echó en cara que lo había abandonado por otro, se rió y culminó, con un "bueno, al menos me cambiaste por otro tan bueno como yo".

Fui colaborador del Indio Apachaca en su microprograma titulado GRANDES OLVIDADOS que se emitía a la apertura y cierre de la programación del Canal 9 de Televisión cuando todavía se valoraba la cultura en nuestra ahora valpuleada y mediocre televisión, un asco vea, y la música del tema de cortina Triunfo de los Grandes Olvidados me pertenecía cuya letra había sido escrita por Apachaca, grabada en CBS Columbia por el Conjunto LOS 4 TIEMPOS, dirigido por Cachito Martinez. También me pertenecían los videos de los copetes de presentación y cierre grabados en diversas provincias argentinas en forma personal en el viejo sistema U-MATHIC, y todo ello gracias a las enseñanzas de los que me iniciaron en la televisión Alejandro Faura director, Angel Lahosa sonidista, José María Varona asistente de dirección, grabando en el estudio N° 4 del viejo Canal 9 hoy convertido en un hermoso edificio en torre.

Recuerdos hermosos e imborrables. Allí tuve la oportunidad de ver como se grababa Polémica en el Bar, conocí y compartí momentos con Altavista, Porcel, Sanchez, conocí a Mr. Chasman, y muchos otros artistas, inclusive entre los que me permitieron aprender a dirigir cámaras, el mismo Gerardo Sofovich, Caserta, y otros que luego fui dejando de ver pero a quienes agradezco todo lo que aprendí en el querido canal de la palomita.

Con el Indio Apachaca fuimos coautores de temas musicales, tuve ese honor de poner músia a su rica y hermosa poesía, grabando dos temas en un álbum del sello Magenta con el conjunto PAMPA 4. Esos temas fueron Jaula de Aire/ Agua, y Un poco más de amor, tema dedicado por Apachaca a uno de sus hijos cuando nació, una poesía encantadora.

Aquí algunas fotos con Apachaca en la emisión del programa, momentos previos, chequeando la grabación, y finalmente tomando un "matecito" en su casa de Hurlingham.

Aunque él no vaya a leer esta nota,..., o quizás sí,..., nadie sabe qué hay después de la vida, solo quiero que desde donde esté, sepa de mi agradecimiento y cariño, por todo lo que me ayudó, por todo el tiempo compartido, por la cultura que tomé de tantas conversaciones, por momentos increíbles, que no puedo dejar de mencionar, una reunión de poetas en San Telmo en la casa del Chivo Tito Martella en un concurso sobre quién escribía un soneto más rápido, en una reunión de poetas y escritores en mi casa de Santa Rosa La Pampa, por aquellos asados sin tiempo y botellas vacías no de gaseosa, y aquel memorioso incendio que tuvimos que apagar cuando el parrillero tiró las brasas aún humeantes en una bolsa de plástico, el Indio y yo apagando el fuego debajo de la parrilla con la manguera de regar las plantas, como me puedo olvidar, ah!, dormíamos en la misma habitación y el sueño nos vencía luego de varias poesías y anécdotas de desaparecidos.

Todo esto en su honor querido Indio que antes de partir de gira me dijo en su casa de Hurlingham delante de mi hijo Miguelito y de su querida esposa Estela, y su hija, "Vos también sos un Gaillardou"..., ¡¡la puta, qué honor!! ...

CARLOS MATHUS y su PERRO EN LA ARENA

En la etiqueta coloqué Recuerdos, pero tendría que haber escrito Premios, porque haber sido tenido en cuenta como actor y especialmente como persona, por un grande, talentoso y renombrado autor y director como Carlos Mathus, no es un hecho menor.

El haberme aceptado como Actor para su éxito GALERIA, darme la oportunidad de desarrollar mi actuación como actor ventrílocuo en un teatro como el legendario EMPIRE por donde pasaron tantas estrellas famosas e importantes, como siguen pasando hoy en día, me siento como una hormiga parada al lado de un elefante. No pretendía tanto en la vida. Todos tenemos ambiciones, queremos llegar a una meta, nos proponemos un camino hacia el éxito, mas yo me conformé siempre con el día a día, con ir logrando más que nada afectos y aplausos, sin necesidad de fuegos artificiales ni bandas de música palco de autoridades, esas cosas que siempre tomé como eventos armados, cotidianos, y que no poseen un fondo definido sino protocolar u obligado.

Me encanta cuando luego de cada show donde fuere que lo haga, en casa de familia, salón, festival, se acerque alguien y me estreche su mano, me diga que le gustó mi acto, que me hablen bien de mis muñecos, inclusive me tienen que hacer acordar que reparta mis tarjetas porque la mayoría de las veces me retiro y no las entrego, no me importa la publicidad, confío en el boca a boca, pero lo importante, es que al retirarme de cada actuación me llevo el corazón lleno de afecto, inflado de emoción, caliente, de tal forma que no me puedo distraer pensando en otra cosa, ni la publicidad ni en la paga, por eso prefiero que mi cachet lo reciba mi esposa partenaire, Alicia, u otra persona que me acompañe, no deseo que me abstraigan de mi sueño, de mi hermoso momento como actor.

Lo mismo sucede al final de cada función en el Teatro. Dicho sea de paso, y por averiguaciones realizadas por mi amigo hermano Marcelo Melison, gran ventrílocuo y estudioso de este arte, soy el primer actor ventrílocuo que trabaja en teatro en una disciplina o de su desarrollo netamente actoral. Generalmente los ventrílocuos nos presentamos con una rutina de humor, que compartimos en forma directa con el público. A diferencia con el teatro, como actor estoy interpretando a un ventrílocuo, que por ser yo la misma persona, solo cuento con la técnica de hablar con la boca semicerrada para que el acto sea completo, pero la puesta es diferente, el desdoblamiento de personalidad que todos los ventrílocuos tiene aquí es mayor, cada uno va para lados diferntes, el actor tiene una letra, el muñeco otra y un solo cerebro armoniza ese diálogo, interpreta, declama, sufre, ríe, llora. Insisto, según mi querido hermano Marcelo Melison no hubo otro actor ventrílocuo que haya tenido esta posibilidad, gracias a Dios yo la tuve, y fue de la mano del querido Carlos Mathus.

Carlos acaba de publicar una nueva obra, y vuelve a insistir con su temática en la pretensión de lograr que el ser humano de una vez por todas saque de adentro, se despoje de todo eso que encierra bueno o malo y que se libere, que sea feliz, que no mienta ni se mienta más, que se identifique en la vida como lo que es una bella persona, libre y con ganas de vivir, pero es necesario que reflexione, que no sea egoísta, ni vanidoso, ni soberbio, la condición principal es la humildad, la generosidad le sigue a contiuación, pero el bien mayor del que todos deberíamos disfrutar es la LIBERTAD, la que trajimos al momento de nacer.

Diría que la característica de Mathus es que el ser humano deje de decir lo que es cuando en realida solo dice lo que No es, y como en GALERIA, ese nudo permanece dentro de su persona y por lo tanto baila un tango eterno sin salida, sin poder ser Feliz.

Adecuarse a la sociedad, su organización, leyes y códigos solo nos sirven para ordenar esa libertad, está perfecto, pero mucho no las respetan, consideran que su libertad está restringida, no entienden que está regulada o encaminada, que sirve para desarrrollarse libremente en base al respeto y la sana convivencia. Pensar así es ser facho dicen algunos, cuánta estupidez, cerebro cero, nada, solo egoísmo y endiosamiento, creedores que son dueños de la verdad, egoístas.

En PERRO EN LA ARENA, Mathus describe tal cual la interna del actor, qué siente, cómo se siente, qué pretende, y una serie de matices como para que todo el mundo conozca ese interior y sepa cuantas cosas bellas pueden extraerse de un artista, no dice actor solamente, artista, todo aquel que quiere mostrar al mundo un mensaje, una forma de ver o de sentir, a través de su talento en cualquier disciplina, música, actuación, danza, escultura, como fuere, pero entregarse y con un solo fin, el de logar tranquilidad, paz, armonía y buenas ondas.

Carlos me obsequió su libro y me lo dedicó, sus palabras fueron una caricia, el enérgico y detallista director que cuando algo no le gusta o se enoja pone ciertas caras de tren fantasma, fuera de su trabajo es un tipazo de aquellos, correcto, amable, un personaje muy querible, y sabe separar las cosas, el trabajo es el trabajo, la amistad es la amistad, pero por sobre todo en su persona prima el Respeto, y por eso quise escribir esta nota, porque estoy orgulloso de su amistad y consisderación, de esa dedicatoria tan amable, y la quise compartir con mis amigos, y dice " Para uno de los actores más agradables, simpáticos y protectores que tuve oportunidad de dirigir, (y para mi amigo verdadero, el "Pascualito"), gracias Carlos por este regalo, gracias Dios por haberme permitido llegar a esto también, y gracias a todos los que me apoyan, aguantan y entienden, mi familia, mis amigos y colegas, a los que comparten mis tiempos y aguantan todo lo que escribo.

MI VIDA ARTISTICA POR PARTES - ACHALAY 4

Algo que no menciono en el título del blog es que también soy músico, pero ¿por qué?, sencillamente porque no lo asumo. No me acepto como tal porque me negué a estudiar música, solamente cuatro años de teoría y solfeo que no me sirvieron para nada porque nunca lo apliqué, es más, nunca lo entendí, tampoco me lo explicaron como para que lo entendiera, mi profesora de piano era encantadora, una segunda mamá por su cariño, paciencia, y porque me retaba a cada rato, venía a la sala del piano y me decía ___"Miguel Angel dejá de jugar con el piano y estudiá, ya vas a tener tiempo para otra música ...", pero yo, ni pelota, seguía inventando zambas, canciones populares, una de las primeras, Granada para compañar a mi Papá cantándola, cumbias de los Wawancó, en fin, un desastre pianístico, Mozart se bajaba del busto y salía corriendo hacia la esquina para tirarse abajo del tranvía y morir por segunda vez, Beethoven agradecía haberse quedado sordo, pero yo, nada, seguía en la mía.

Pero tuve suerte. No solo amasijé mi pobre piano que ya lleva 51 años a mi lado, y lo sigo aporreando, sino que torturé mi guitarra y mi bombo, peleado totalmente con la música. Pero hubo gente que me admitió, no sé si por simpatía, o porque se vieron amenazados, ya que ellos sí eran buenos músicos, intérpretes, poetas, gente renombrada que me permitieron compartir sus vidas, ellos fueron José Adolfo Gaillardou El Indio Apachaca, ya verán en otra nota fotos junto a él, también el poeta de Buenos Aires, don Homero Expósito que por un problema mio me aparte de su lado, me comprendió pero cuando quise volver hábía fallecido, su hermano Virgilio me iba a enseñar composición, ¡qué pena!, ¡lo que me perdí!, luego integré conjuntos folklóricoscomo Los Cantores de Amancay y los que voy a presentar en esta ocasión, otro conjunto folklórico pero con especialización en danzas folklóricas, ACHALAY CUATRO, integrado por Julio Netri al piano, Juan Carlos Panigazzi en guitarra y primera voz, Juan Carlos Carvajal, guitarra, bombo y segunda voz, y yo, Miguel Angel Lembo en percusión, guitarra, charango, piano y tercera voz. Todos profesores de danzas folklóricas. No solo actuábamos, sino que Disfrutábamos cada noche en las peñas que alguna vez existieron en Buenos Aires, donde se colmaban de bailarines de nuestras danzas, hoy ya no queda nada de todo eso, ya no quedan conjuntos, nuestro folklore agoniza. Si bien debemos admitir los cambios, me parece bien la renovación en todo sentido, música, letras, estilos, perfecto, existen grandes valores que gracias a Dios apuntalan nuestra música, pero la danza surge muy pocas veces y generalmente en ballets, para el resto, solo en los centros de jubilados, como si fuera música para viejos ...., qué pena, qué triste,qué lamentable tanta IGNORANCIA, falta de SENTIDO PATRIOTICO Y AMOR POR LA PROPIA TIERRA, cuánto daría por volver a escuchar a Julio Netri, aunque hace poco partió de gira con un coro de ángeles, que nos mire a los otros tres desde el piano y con el asentimiento de nuestras miradas todo comience con una presentación restallante en ritmo de chacarera con ese piano, guitarras y bombos queriéndose comer el espacio y escuchar seguidamente la voz de Cacho Carvajal presentándonos, ___"Buenas Noches, queridos amigos con ustedes ACHALAY 4, cuatro cosas lindas, y comenzamos con ritmo de Gato y Chacarera, ¡a ver esas parejitas!....", ............para qué mierda escribo estas cosas, si como buen viejo solo me invitan a llorar ......

Libro VENTRILOQUIA y HUMORISMO Digital

Estoy recibiendo llamados consultándome por el nuevo libro o mejor dicho por la nueva edición de mi libro VENTRILOQUIA y HUMORISMO, Técnica de las artes para hacer reír.


En realidad me siento halagado que tenga eco la propuesta, porque inclusive lo solicitan amigos que ya habían adquirido la primera edición. Por eso, a todos, muchas gracias, tal vez sea la misma razón por la que no varió el precio del mismo, siendo que esta edición es corregida, aumentada, contiene fotos, música y videos demo, la colaboración desinteresada de mi amigo hermano Marcelo Mélison, desde Canadá, Don Marcelo y Napoleón, dicho sea de paso soy padrino de Napoleón y Marcelo de mi Pascualito, cosa de locos no?, pero bueno, Somos Ventrílocuos, no hacemos ventriloquia.


Por supuesto prosigo con las conferencias taller a donde se me soliciten así como las clases particulares en forma personalizada. Estas clases incluyen el libro digital, se graban en video para que el alumno vea sus progresos y se le entrega al final del mismo todo ello en un DVD. Se ensaya con micrófono y se procura al alumno todo aquello necesario para que no solo sea aprendizaje sino identificación con el arte. Lo único que no incluye por supuesto es el muñeco, no obstante, en el curso puede utilizar uno que se provee en forma temporal y durante la clase.


Para consultas sobre conferencias o clases particulares, pueden hacerlo al correo personal miguelypascualito@gmail.com sin ningún compromiso.


A continuación una lista actualizada de los lugares donde pueden adquirir el nuevo libro digital muldimedial en CD,



BAZAR DE MAGIA http://www.bazardemagia.com/

BUENOS AIRES MAGICO - Av. de Mayo y San José - local 21 - CABA

REMATO MAGIA del MAGO ALE http://www.rematomagia.com.ar/

RINCON MAGICO http://www.rinconmagicogustav.com.ar/

CLUB DE LA GALERA - Av. Belgrano 3337 - CABA

MERCADO LIBRE http://www.mercadolibre.com.ar/


A todos sin excepción, muchas gracias por su confianza y mis mejores deseos que alcancen el ver concretados sus sueños de ser VENTRILOCUOS.

Libro VENTRILOQUIA y HUMORISMO Digital

Con mucha alegría, este lunes 19 de julio salió la nueva edición de mi libro VENTRILOQUIA y HUMORISMO, Técnica de las artes para hacer reir, cuya primera edición pertenece a la Editorial DUNKEN.

Esta nueva versión es un libro Digital Multimedial, en CD con textos, fotos y videos para ver en la PC, fabricado por la empresa LASER DISC ARGENTINA.

Solamente se puede leer en computadora, no se pueden imprimir los textos y la copia resulta dificultosa por sus características.

El texto se halla corregido y aumentado con agregado de nuevas técnicas, más la colaboración de mi querido amigo Marcelo Melison que colaboró con su enseñanda en cuanto a Como fabricar un Muñeco, entendiendo que muchos aspirantes a ventrílocuo no lo pueden conseguir, o desearían personalizar el propio artesanalmente.

La producción discográfica fue dirigida por mi nuera Marina Monti. Colaboraron con las fotos y videos, mi hijo Miguel Ángel Lembo Jr., edición de video Sergio Costa, vestuario, escenografías, y producción general.mi esposa Alicia Ángela Paris.

Se presenta en la FERIA DEL LIBRO INFANTIL y el domingo 25 de julio a las 16.oo horas, se realizará un show especial en el stand de LASER DISC ARGENTINA en el predio de la misma, estan todos invitados.

Los interesados en adquirir este producto podrán hacerlo como siempre en las tiendas de magia, o solicitarlo por correo electrónico a

miguelypascualito@gmail.com

Si Dios quiere, más adelante se realizará una nueva producción en libro tradicional en la editorial DUNKEN nuevamente, para los que no tienen o se manejan con PC.

DIARIO HOY de La Plata

Me hicieron una nota en el diario HOY de La Plata, capital de la Provincia de Buenos Aires. Muy linda nota pero tiene un error tal vez de interpretación por parte de la periodista, donde dice que fui discípulo de Mr. Chasman. Eso no es cierto. Fuimos AMIGOS que no es un detalle menor, pero no me enseñó nada, tuvo como era habitual en él, la delicadeza, humildad, señorío que lo caracterizaba, y bondad, en bendecierme con su opinion en cuanto a que lo que yo hacía estaba muy bien, y me felicitó, no fue egoísta, fue honesto, por eso valor mas el haber sido AMIGOS antes que discípulo suyo, y por esllo antes de cada show, luego de persignarme, como lo hacemos todos los artistas creyentes, tambien le dedico a él mi acto y le pido que me acompañe para que salga mejor.
Hacer clic aquí por favor, gracias.

http://www.diariohoy.net/accion-verNota-id-93806-titulo-Esa_voz_interior